Romanian Designers

Affair 37

„Affair 37 este un stil de viață.” spune Alina Botea. „Întotdeauna am considerat că cei care trăiesc frumos se și îmbracă frumos.
Hainele, machiajul și accesoriile vibrează într-un mediu/habitat care le completează. Un personaj elegant, drapat în cea mai fină mătase, ia cina la lumina lumânarilor într-un interior de poveste; totul se interconectează… Formele și volumele pieselor vestimentare sunt puse în valoare de elementele extravagante ale decorului, iar detaliile unei picturi amintesc de o masă sofisticat aranjată. Muzica în surdina pare că întregește tabloul.”

Andrea Tincu

Andrea Tincu este un brand ready-to-wear românesc dedicat femeilor care apreciază tiparele complexe, printurile originale și finisajele sofisticate. Specificul estetic al colecțiilor Andrea Tincu este îmbinarea dintre Artă și Modă, respectiv îmbinarea armonioasă a liniilor contemporane, geometrice, cu detaliile feminine. Printurile, care oferă individualitate brandului, sunt rezultatul fuziunii creative dintre artă, literatură și modă. În spatele acestora este un proces elaborat de creație – de la schița grafică, pictură manuală până la produsul final, prelucrat digital. Creatoarea colecțiilor este designerul Andreea Tincu. În modă, ea a debutat timpuriu, în anul 1991, când a început să colaboreze cu diverse case de modă din Iași. În următorii ani, Andreea a devenit designerul unor branduri importante din România, iar în anul 2007 a creat prima colecție sub nume propriu. În anul 2014, are loc inițiativa de regândire a liniilor Andrea Tincu. Astfel, s-a renunțat la un „e” din numele mărcii, pentru a indica orientarea spre spațiul global, Andrea fiind un nume des utilizat la multe naționalități, ceea ce simplifică impactul numelui pentru cumpărătorii externi.

Fiecare produs este realizat cu atenție de către o echipă de specialiști. Producția și creația sunt realizate exclusiv sustenabil și etic. Colecțiile sunt realizate din materiale naturale, reprezentând garanția unui produs ready-to-wear de calitate. Prima colecție Andrea Tincu a fost inspirată din lucrările lui Man Ray. Aceasta a fost prezentată în anul 2007 în cadrul Romanian Fashion Week. Amsterdam, Londra, Kiev, Viena, Atena sau București sunt doar câteva dintre numeroasele locații unde colecțiile Andrea Tincu au fost prezentate ulterior. Pe lângă prezentări, Andrea Tincu este un brand implicat în numeroase proiecte din domeniu, precum Mode Fabrik- Amsterdam, Fashion Forward, în cadrul TCBL 2019, sau Romanian Textile Concept.

În anul 2015, designerul a creat linia Andrea Tincu Silk Scarves, din dorința de a le oferi clientelor un fragment de Artă într-un produs fashion.

Concepute cu teme diverse, eșarfele Andrea Tincu reprezintă cadoul preferat al multor iubitori de design românesc, ele călătorind la propriu în toate colțurile lumii. Motto-ul brandului, Painting Dreams, a fost inspirat de canonul artistic suprarealist. Reprezintă și o punte imaginară, care s-a creat în ani, ce leagă prima colecție Andrea Tincu, inspirată de Man Ray, de cele actuale.

Cu o experiență de peste 20 de ani în domeniu, Andreea Tincu este permanent preocupată de inovație, implicată direct în tot ceea ce ține de brand, inclusiv direcțiile de marketing și styling. Face parte din categoria designerilor The One Hundred, precum Dries Van Noten sau Rei Kawakubo, care se implică în mod direct în toate departamentele ce asigură buna funcționare a brandului.

Descoperă colecțiile Andrea Tincu accesând site-ul www.andreatincu.com

Atelier Hamza

Atelier Hamza este un brand de modă de lux care încorporează cea mai bună calitate, măiestrie și atenție la detalii. Materialele noastre atent selecționate, combinate cu dedicarea noastră pentru a crea piese unice și atemporale, ne diferențiază de restul. Credem că moda nu se referă doar la ceea ce porți, ci și la modul în care te face să te simți.

De aceea, fiecare piesă de îmbrăcăminte pe care o creăm este proiectată cu cea mai mare grijă și atenție, astfel încât să puteți experimenta senzația de lux adevărat. De la atelierul nostru la garderoba ta, lasă Atelier Hamza să-ți îmbunătățească stilul și să-ți inspire încredere.

Axente

Puternic influențat în mod inconștient de subcultura punk a unui mic oraș underground, AXENTE amestecă agresivitatea esteticii urâtului cu suplețea unor elemente la fel de fragile ca dantela.

Primul proiect al lui AXENTE, un drop de 3 tricouri grafice, a avut ca scop iluminarea laturii întunecate și crude a umanității, folosind o piesă vestimentară cât se poate de purtabilă pentru a expune mesaje declarative care evidențiază problemele controversate ale societății contemporane, de la sexualitate – „MURMURE-MOI TES FANTASMES”, până la chestiuni politice – „ONLY SUITABLE FOR INSENSITIVE LAWBREAKERS”.

Un an mai târziu, a fost lansată prima colecție capsulă intitulată „Lace handkerchief”, fiind o dezvăluire sinceră a emoțiilor și experiențelor anterioare, materializate prin piese vestimentare. Principala sursă de inspirație a colecției este batista victoriană cu detalii din dantelă pe care femeile obișnuiau să o poarte și cu care adesea își ștergeau lacrimile, folosită ca simbol pentru a ilustra acceptarea dezvoltării emoționale prin întreaga natură și complexitate a sentimentelor. Colecția a întrunit mai multe direcții într-o estetică comună, plecând de la piese de bază, activewear, până la compoziții complexe și asocieri de materiale în scop decorativ. Acest proiect a avut ca rol sublinierea laturii emoționale și vulnerabile, reprezentând începutul tranziției către următorul proiect.

Colecția “BLACK SUN” ilustrează tipologii umane trecute printr-un filtru cu influențe punk sub forma a zece ținute foarte bine conturate. Lucrarea ia rolul de colecție manifest pentru destructurarea stereotipurilor din societatea contemporană, dar și pentru remodelarea gândirii instinctive a omului modern. Metaforic, BLACK SUN a fost un contra-atac țintit spre regulile restrictive care limitează unicitatea individului, creând un spațiu abstract în care ne este permis să ne conturăm o înfățișare autentică, în lipsa fricii de respingerea din exterior.

AXENTE ilustrează procesul grațios de evoluție emoțională prin experiențe atât pozitive, cât și negative, explorând dualitatea naturii omului, condusă de putere și sensibilitate în mod simultan. Gama largă de articole de îmbrăcăminte, de la piese sport până la corsete, sacouri și construcții complexe, îi încurajează pe oameni să sape în ei înșiși pentru a-și găsi autenticitatea nealterată de vocile societății și ulterior să o exprime în exterior, prin haine.

Bol Fashion Of Nature by Oana Lupaș

Din dragoste pentru NATURA îmi doresc să transcriu emoția și să o transmit mai departe.

BOL Fashion Of Nature renaște din dorința mea de a descifra misterele lumii înconjurătoare și oglindește arta de a observa viața în toate formele ei.

BOL Fashion of Nature este o elegie pentru viață și o frumusețe efemeră, compusă cu răbdare intensă și cu un tempo senzorial.

O marcă din Transilvania, care aspiră să contureze un caracter inocent, jucăuș și curios pentru oameni creativi, cu simțiri fine.

Carmen Secareanu

Cariera ei de peste 20 de ani a definit și influențat lumea artei și a modei din România. Munca ei este definită de elemente avangardiste, austeritate cromatică, inovație elegantă, texturi surprinzătoare, juxtapuse, manipulări elaborate ale țesăturilor, dar și de o inteligență și o sensibilitate artistică deosebite.

Chic Utility

Chic Utility este un brand versatil și dual, caracterizat prin abilitatea de a îmbina utilul cu plăcutul în adevăratul sens al cuvântului. Creat de Diana Flore, fashion designer și stilist din Cluj-Napoca, CU prezintă design de înaltă calitate orientat în douădirecții, concept regăsit de altfel și în numele brandului, chic și util.

Fiecare colecție propune piese vestimentare și accesorii chic și funcționale dedicate atât unui public matur, interesat de designul de lux și elegant, cât și segmentului de public atras de trendurile actuale și de elementele cool și fresh.

Chic Utility reprezintă așadar îmbinarea perfectă a două direcții creative cu scopul de a oferi un design playful și unic. Chic reprezintă elementele timeless și classy, iar Utility este linia experimentală, care îmbină stilurile sport și underground cu cele elegante.

CU oferă soluția perfectă pentru cei care doresc un stil vestimentar original și funcțional, dar fără a încuraja industria “fast fashion” și a face compromis la calitate.

House of Compulsion

Fondat în 2018 de Alina Morar, brandul HOUSE OF COMPULSION s-a născut din dragostea pentru lucrul în piele. Călătoria lui Alina a început cu un masterat în Design de Modă la Universitatea de Arte și Design din Cluj-Napoca, România, unde a obținut distincții precum Premiul Elle Style Awards pentru Cel Mai Bun Tânăr Designer în 2014 și Premiul Elle Style Awards pentru Cel Mai Bun Designer în 2022.

Intershipul la studioul londonez Meadham Kirchhoff i-a aprins pasiunea pentru lucrul manual, inspirând-o să înființeze HOUSE OF COMPULSION în 2018 ca un omagiu adus piesei sale preferate, jacheta biker.

Întorcându-se în România în 2019, Alina a deschis HoC Studio, unde piesele de piele sunt meticulos lucrate manual.

Ioana Ciolacu

Ioana Ciolacu este directorul creativ a casei de modă cu același nume, fondată în București. Mulțumită experienței duale în arhitectură și arte, Ioana explorează relația dintre natura statică a clădirilor și structura fluidă a hainelor, făcând din brandul său o forță creatoare de pret-a-porter recunoscută și premiată. Colecțiile sale sunt definite de semnătura sa ce estompează granițele dintre masculinitate și feminitate, cu emfază pe croi, un mod propriu de a folosi materialele și dezvoltarea tehnicilor personalizate.

Irina Schrotter

Sofisticare modernă, eleganță rafinată, detalii avangardiste, siluete diverse, produse versatile, execuție impecabilă, toate făcute din respect față de o clientelă numeroasă și exigentă – sunt câteva din caracteristicile colecțiilor irina schrotter.

Cu o experință de peste 30 de ani în domeniul modei și al industriilor creative, Irina Schrotter, fondatorul brandului eponim, a construit un brand ancorat în industria modei din România, magazine și fabricii proprii (peste 800 de angajați) dar și cu prezență constantă, consistentă, în peste 17 țări.

Brandul irina schrotter este furnizor oficial al Casei Regale a României.

Creațiile irina schotter au fost prezentate la cele mai importante târguri de specialitate din Paris, New York, Milano, Berlin. Mapa de presă cu numeroase articole în publicații prestigioase ca: Vogue Germania, Style, Das Modebuch, Berliner Zeitung, ELLE Germania, ELLE România, Harper’s BAZAAR România, relevă percutanța colecțiilor de podium prezentate la Romanian Fashion Week Iași (în toate cele 12 ediții), Mercedes-Benz Berlin Fashion Week (2011-2013), MQ Vienna Fashion Week (2013-2019), Pavilionul României din Shanghai 2010, showroom-ul propriu din Milano, etc.

Universul creativ este realizat cu implicarea echipei extraordinare, mare parte fiind alături de Irina Schrotter încă de acum 30 de ani. Aurora Gongescu este Head of Design, avându-i în echipă pe Ella și Raul Lazar. Atelierul specializat al brandului s-a format în timp și a ajuns la un înalt nivel de execuție a unor produse complexe. Continuitatea, perseverența și constanta specializare sunt părți importante din povestea de succes.

Cea mai prolifică și îndelungată colaborare stilistică și pe parte de comunicare este cu Ovidiu Buta. De-a lungul istoriei brandului, Irina Schrotter a colaborat cu talentați designeri vestimentari printre care: Răzvan Ciobanu, Andreea Tincu, Lucian Broscățean, cu designeri de accesorii, stiliști, make-up artistul Alexandru Abagiu și echipele coordonate de el, hair-stiliști, experți în comunicare, artiști vizuali, arhitecți, regizori de teatru și film.

Laura Lazăr

Filosofia noastră merge dincolo de etichetă, de haine, este despre un lifestyle complet, este despre #RockAndRoyal spirit. Este despre cum te simți, despre emoție! Haine care spun povești! Povestea celei care le poartă!

De când și-a lansat brandul în urmă cu 15 ani, Laura Lazăr a prezentat modele cu detalii distinctive, croieli și imprimeuri îndrăznețe, care transmit atitudinea unică Rock și Royal a brandului. Un stil glam-rock cu influențe disco ce se diferențiază și conturează perfect în lumea modei.
Estetică etichetei este puternic influențată de epoca glamour decadentă a Studio 54, veșnica atracția a stilului boem din perioada hippie, dar și o puternică abordarea a scenei rock and roll & punk impletită inedit cu influențele în modă a genului muzical grunge; cultura și stilul de viață a acestora.

Aceste atribute – reinventate și refăcute sezon după sezon, și adaptate la ultimele tendințe ale modei de către designerul Laura Lazăr – prind viață în rochii cu franjuri, costume îndrăznețe de scenă, jachete cu umeri îndrăzneți, tricouri deșirate, accesorizate cu ace de siguranță și imprimate cu diverse mesaje statement, inspirate din elemente esențiale ale culturii rock; Piesele principale includ, de asemenea, salopete cu decolteu în V, rochii de clubbing, rochii de inspirație boemă sau dramatice cu un touch inedit al nebuniei anilor ’80.

Laura Lazăr: „Fiecare colecție reprezintă o pagină adăugată poveștii rock and roll pe care o clădesc și o perfecționez constant de la sezon la sezon. Hainele mele spun povestea unei muze care devine rockstar-ul propriei scene. Oricare dintre creațiile mele poate fi purtată așa cum simți, pentru că femeia care alege să o poarte o face pentru ea însăși, nu pentru ceilalți și are îndrăzneala de a fi așa cum își dorește, fără a se simți încorsetată. Este un spirit liber care simte să își trăiască viață ca un rockstar.”

Smaranda Almășan

Colecțiile Smaranda Almășan sunt construite cu un design elocvent, siluete precise, tăieturi disciplinate, iar stilul este ,,avant-gardă,, pentru uz zilnic, creând o oportunitate pentru individ de a se îmbrăca experimental.

Sandra Chira

Sandra Chira propune o nouă viziune asupra rolului vestimentaţiei în procesul de exprimare a identităţii. Haina nu este doar expresia tendinţelor globale ce determină o manipulare a maselor către depersonalizare. Brandul Sandra Chira reconfirmă valoarea autenticității imaginii într-un context global destabilizat, marcat de uniformizare.

Moda erei consumeriste generează pierderi identitare, neutralizează, șterge personalități. Alegem ambalaje similare, încărcate de simboluri sociale impersonale, controlate de presiuni și criterii instabile. Identitatea vizuală devine expresia tendințelor colective, a unui ritm impropriu comunicării oneste a identității, într-un echilibru aparent între nevoia de individualizare și cea de apartenență.

Absolventă a studiilor de modă – design vestimentar la Facultatea de Arte şi Design din Timişoara, bursieră la Paris şi doctor în arte vizuale, Sandra Chira a debutat în timpul facultății în 2011.

Imaginea brandului său speculează elemente de identitate locală, cu valoare atemporală, care răspund nevoii consumatorului de personalizare şi individualizare socială. Împotriva consumerismului excesiv, colecțiile Sandra Chira susțin filosofia curentului Slow Fashion și propun restabilirea unei conexiuni stabile între imagine și conținutul imaterial al acesteia.

Scapadona

Brandul a fost creat ca rezultat al pasiunii și al nevoii de libertate și ușurință în stilul de viață de astăzi și dorește să ofere aceste lucruri printr-un design ce rezistă în timp. SCAPADONA creează articole vestimentare care aduc confort, cu o abordare subtilă, elegantă.

Estetica brandului propune linii clasice și curate, decorate de elemente precum flori, drapaje, țesături texturate sau imprimeuri. Indiferent dacă ele devin uneori ciudate, romantice sau masculine, hainele brandului se încadrează întotdeauna în concepte inspirate de relația dintre factori precum natura și emoțiile. Originile designerului dintr-un oraș de pe malul Marii Negre au inspirat o adevărată dragoste pentru mare și poezia ei, care poate fi observată în mod persistent în majoritatea poveștilor brandului.

Creând vulnerabil, SCAPADONA construiește un anumit sentiment care vine odată cu purtarea hainelor. Brandul crede în individualitate și creează cu scopul de a-și ajuta clienții să se simtă încrezători, liberi și puternici.

Fondatorul și designerul, Andreea Ivan, absolventă a Universității Naționale de Arte din București, și-a pus viziunea in practică abordând toate acestea și a insuflat valori certe în construirea brandului, precum respectul pentru moștenire și istorie, responsabilitate, durabilitate și bunăstare. Ea crede în dubla calitate a designului – decorativă și de funcționalitate, așa că piesele pe care le creează sunt gândite să satisfacă ambele laturi.

Stilul estetic abordat este lejer, natural și eclectic. În ce privește succesiunea colecțiilor în special, atmosfera stilistică a produselor rămâne fidelă conceptului fiecărei colecții. De aici o cromatică imprevizibilă, utilizarea mix-urilor de print-uri și texturi ori combinații spontane de materiale. Stilul estetic definitoriu pentru designer are la bază ideea de provocare, imprevizibilitate, subtilitate stilistică.

Colecția ce lansează brandul a coincis cu proiectul de licență al designerului. Undersea River a avut un concept clădit în jurul ideii de dualitate si contradicție, desprinsă metaforic din acest element natural sugestiv: un râu in interiorul mării – un fluviu dulce, rapid curgător într-o apă sărată și statică. Ideea s-a născut din interese personale ale designerului ce se leagă de mare și apă atât din punct de vedere estetic, cât și conceptual. Stilistic, direcția colecției a fost una matură și prețioasă, fină, abordând cu subtilitate latura cromatică, factorul textil si jocurile de manipulare a acestora.

De aici, brandul s-a lansat într-un proces tranzitoriu, către ideea de Ready-to-wear și către colecții ce înglobează atât piese artistice, cât și latura practică și funcțională. Toate produsele sunt gândite în concordanță cu nevoile pe care brandul își propune să le satisfacă, anume acelea de confort și rafinament, pentru un stil de viață contemporan, dar încă nostalgic, sensibil.

Tearless street

Tearless street este un brand de lux care pune accent pe identitate, creat de Crina Stefanca si Luis Drajan, parteneri în creație dar și de viață. 

Dezvoltăm o lume creativă în care puterea și libertatea primează, prin intermediul hainelor ce pot fi purtate în cadre din viața de zi cu zi. 

Tearless street a pornit din dorința noastră de a crea povești destinate unor indivizi puternici.

Inspirându-ne din cinema, precum și din obiectele de zi cu zi, dezvoltam o imagine tranșantă și neconvențională. Cu fiecare colecție, lansăm noi “skin-uri” pentru oamenii care au dorința de individualitate.

Siluetele sunt reinterpretări din elementele clasice ale garderobei, definite de detalii îndrăznețe, realizate din țesături de înaltă calitate cu ajutorul artizanilor iscusiți.

Tudor Halațiu

Pentru cei care nu mă cunosc, mă numesc Tudor Halațiu și sunt unul dintre tinerii designeri români cunoscuți. Am studiat fashion-design-ul la Facultatea de Arte Decorative și Design din Cluj-Napoca nivel licență, iar apoi am venit în București unde mi-am continuat studiile la UnArte, nivel master și ulterior am început demersurile prin care mi-am pus pe picioare brandul personal cu pași mici, dar siguri. În momentul în care activezi în domeniul creativ este destul de greu sa te descrii în cuvinte! În general hainele pe care le creez transmit în proporție de 99% povestea mea. O poveste bună în acest domeniu începe cu un personaj bold care să surprindă perfect o acțiune de succes! De-a lungul timpului am ajuns să cred că fiecare designer se naște cu această aspirație, de a crea ceva fantastic de mic, iar rezultatul de care eu mă bucuram când eram un mini Tudor era de a avea cele mai frumoase păpuși, iar astăzi ajung să mă număr printre cele mai discutate nume ale tinerilor designeri români.

Brandul Tudor Halațiu este și va fi mereu un brand care vorbește despre puterea vizuală exprimată prin extravaganță. Lapachet cu extravaganța vine și cuvântul putere, deoarece în această industrie consider că puterea vizuală te propulsează în topul celor mai buni designeri. Inamicul cuvântului ”bine” este sintagma ”foarte bine”, iar acest foarte bine este asociat puterii. Niciodată nu mi-am dorit ca brandul meu sa fie poziționat pe o treaptă inferioară și cu tărie consider caeforturile pe care le depun ca acest brand să strălucească zi de zi sunt susținute de activitatea pe care o prezint în mediul online, în grija pe care o am ca povestea mea sa meargă mai departe într-o manieră clean, dar și personajele cu care măasociez când vine vorba de proiecte. Sunt de părere că este foarte important să știi ceea ce vrei să transmiți tu ca individ și designer vestimentar și cred că în punctul în care mă aflu, am ajuns la o maturitate suficient de clară încât să îmi dau seama că moda este în strânsă legătură cu evenimentele socio-politice și socio-culturale desfășurate la nivel global.De-a lungul anilor de activitatea în acest domeniu am ajuns să susțin cu tărie că cele mai importante și strong concepte în modă sunt cele care fac trimitere directă la etapele în evoluția omului, pornind de la cunoașterea de sine, spiritualitate, sex etc. Eu am o afinitate pentru zona mistică și spirituală în care este integrat omul, concepte pe care le integrez întoate colecțiile pe care le propun atât pe runway cât și în colecțiile ready-to-wear. Acesta este unul dintre elementele careîmi face brandul recognoscibil, pe lângă exploziile de paiete, abundența de nuanțe metalice, asocierile îndrăznețe de texturi și siluetele bold pe care le propun.

Creațiile semnate Tudor Halațiu vorbesc despre încredere, curaj, putere și succes! Succesul necesită curaj, iar pentru mine succesul înseamnă valori solide și foarte bine definite pentru drumul pe care ți-l alegi. Consider că în momentul de față cea mai importantă valoare pe care o are atât brandul personal, cât si eu ca designer este faptul că mereu am fost o persoană care a stand-out în orice context. Asta vine la pachet cu riscul de a încerca zone noi și de a experimenta estetici moderne pe direcția pe care o urmez când îmi creez colecțiile. Pe lângă asta e prezent și curajul de a-mi exprima într-o manieră originală și recognoscibilă stilul, dat fiind faptul că într-o încăpere în care ar exista 100 de articole vestimentare ale designerilor români, produsul meu s-arrecunoaște foarte ușor și cu siguranță ar ieși în evidență. Eu merg pe un principiu foarte solid în această industrie, principiu cu care îmi educ și brandul personal și anume: “e nevoie de curaj pentru a detrona estetica Tudor Halațiu”.Unii oameni ar percepe acest lucru ca fiind un acces de sine, dar eu îl corelez doar cu curajul de a face ceva diferit.

Revenind puțin la valori. nu consider că valorile ca și brand personal poți să ți le stabilești chiar de la început, ci cred că se înrădăcinează pe parcurs, în funcție de imaginea și mesajul pe care vrei să îl transmiți. Când am pășit în acestdomeniu nu am știut nici măcar 1% pe ce valori se va clădi identitatea mea ca designer, dar după câțiva ani petrecuți înaceastă industrie consider că valorile mele principale pe care le-am dobândit sunt integritatea și originalitatea. La nivel personal am devenit o persoană mult mai bold și mult mai radicală, iar la nivel profesional am devenit mult mai profesionist datorită acestei rețete. Mă consider o persoană foarte norocoasă din acest punct de vedere, deoarece nu trebuie să mă chinui foarte mult să îmi duc povestea mai departe. Ea se relatează de la sine și uneori nu este nevoie decuvinte. Self-confidence-ul pe care l-am șlefuit în ultimii ani îmi permite să vorbesc despre mine și despre munca mea la superlativ, iar pentru că sunt atât de sigur pe puterea pe care o am ca designer, în unele situații cuvintele sunt de prisos.

Alexandru Abagiu

Un Vizionar în Arta Machiajului

Cu o carieră de invidiat ce se întinde pe parcursul a peste 27 de ani, Alexandru Abagiu s-a afirmat ca o figură de referinta în lumea artei machiajului. Ca machior de renume internațional, munca sa transcende frontierele, captivând publicuri la nivel global.

Pornindu-și călătoria acum aproape 3 decenii, pasiunea lui Alexandru pentru frumusețe și creativitate l-a condus pe locurile de top ale industriei. Pozitia sa ca machior național Lancôme i-a consolidat reputația ca o figură de vârf, oferindu-i platforma in care si-a perfecționat meșteșugul și a dezvoltat o expertiză de neegalat în aplicarea si recomandarea texturilor.

Recunoscut pentru privirea sa atentă la detalii și obsesia sa pentru perfecțiune, Alexandru este un maestru al culorilor, amestecând nuanțele pentru a crea look-uri uimitoare și armonioase. Inspirându-se din backgroundul său în pictură, abordează machiajul ca pe o formă de artă, transformând fețele în pânze vii cu fiecare mișcare a pensulei.

Ca un vizionar al tendințelor, Alexandru rămâne înaintea curbei, inovând și impunând noi limite în lumea în continuă schimbare a frumuseții. Munca sa editorială este o constanta in paginile revistelor de moda si beauty, aducându-i laude pentru abilitatea de a captura esența unui look și de a spune o poveste captivantă prin machiaj.

Un veritabil lider de echipă, Alexandru îi inspiră pe cei din jur să aspire către excelență, cultivând un mediu colaborativ în care creativitatea înflorește. Dedicarea sa față de pasiunea sa și angajamentul neclintit față de inovație ne asigură că Alexandru Abagiu va continua să lase o amprentă marcanta în industria frumuseții pentru mulți ani de acum încolo.

Sorin Stratulat

Mostenire si Inovație

Cu o carieră ilustră ce se întinde pe parcursul a două decenii, Sorin Stratulat a redefinit arta coafurii. Recunoscut ca o figură de frunte în industria modei și a frumuseții, maestria sa se extinde dincolo de scaunul de salon.

Călătoria lui Sorin a început cu o pasiune pentru creativitate și un angajament neclintit față de excelență. De-a lungul anilor, el a devenit un colaborator de încredere printre cei mai buni designeri și fotografi, împodobind podiumuri prestigioase și pagini editoriale cu atingerea sa transformatoare.

Ca lider de echipă, Sorin îi inspiră pe cei din jur să își depășească limitele și să îmbrățișeze inovația. Angajamentul său față de mentorat a modelat următoarea generație de hairstyliști, asigurându-se că moștenirea sa va dăinui pentru mulți ani de acum încolo.

Un maestru al imaginii, Sorin înțelege puterea părului de a transmite emoție și poveste. Fie că creează coafuri elegante și sofisticate sau împinge limitele stilului avant-gardist, munca sa continuă să captiveze publicul din întreaga lume.

Sorin Stratulat: un artist vizionar, un maestru al stilului și un adevărat icon în lumea coafurii.